原始母带:M 31312发行年代:1972年5月24日录制时间与地点:Columbia 30th Street Studio, 纽约,1964年9月17日 &1965年1月5日[1-6];1968年4月10日[7];1970年9月15日[9-11];1968年4月9日[12/13];1968年4月9/10日[14/15];1968年2月27-29日[16-23];1966年5月16/17日[11];Eaton Auditorium,多伦多,1971年5月3日[8]制作人:Andrew Kazdin[1-23];Thomas Frost[1-6]勋伯格(1874-1951)是美籍奥地利作曲家、音乐教育家和音乐理论家,西方现代主义音乐的代表人物,开创了“十二音体系”的无调性音乐,培养了“十二音体系”的一批作曲家。本专辑中,6 Lieder op.3, 8 Lieder op.6, 2 Balladen op.12和2 Lieder op.14都是勋伯格早期有调性创作时期的作品,而在1908年声乐套曲《空中花园之篇》获得巨大反响之后,他有25年没有写过钢琴伴奏的声乐作品。1933年,他终于写了3 Lieder op.48,那是他创作的晚期,十二音体系已经完全成熟了。另外,本专辑还收录了在勋伯格去世后发现的声乐与钢琴作品(Op.posth.)。勋伯格一般自己写歌剧的歌词,但对于声乐与钢琴作品,他也运用各个时期的诗歌,那些对他个人而言具有哲学或者抒情意味的诗歌。本次与钢琴家古尔德合作的有男低音歌唱家Donald Gramm,女中音歌唱家Helen Vanni,以及男中音歌唱家Cornelis Opthof。暴露 乳 奶 震动 动漫妓女
专辑简介:克利夫兰管弦乐团成立一百周年的光辉时刻显然被Sony Classical用完整版的唱片记录了下来,唱片由美国唱片公司Columbia和CBS Records制作,着重于纪念1970年去世的伟大乐团指挥乔治·赛尔(George Szell)。作为乔治·赛尔唱片中的瑰宝之一,这张《德沃夏克:斯拉夫舞曲》值得珍藏。乔治·赛尔(George Szell)是匈牙利人,因此也是德沃夏克的爱好者,在三十年代末曾在布拉格担任过歌剧总监。当时,他指挥捷克爱乐乐团与巴勃罗·卡萨尔斯(Pablo Casals)一起录制了德沃夏克的大提琴协奏曲。在克利夫兰管弦乐团指挥了25年多的时间,并为他的克利夫兰管弦乐团注入了活力。他指挥了超过四分之一个世纪,并将其打造成可能成为同类乐队中最好的乐团。克利夫兰的精英乐团,以其室内乐演奏风格和无与伦比的同质弦乐声音,完美地演绎了德沃夏克波西米亚式的振奋人心的舞蹈。录音时间:1962年7月-1965年2月录音地点:克利夫兰赛佛伦斯音乐厅录制方式:立体声指挥家简介:乔治·赛尔(George Szell,1897—1970)是一位十分全面的音乐指挥家,指挥风格上趋向于托斯卡尼尼开创的客观主义风格,他本人在排练和演出时也十分强调于忠实原作。赛尔在其指挥生涯的前一半主要是在欧洲度过的,他曾在1919 年到1939 年的20年中,先后担任了布拉格德国剧院、(1919—1921)达姆斯塔特歌剧院、(1921—1922)杜塞尔多夫歌剧院、(1922—1924)柏林国立歌剧院、(1924—1929)格拉斯哥苏格兰爱乐乐团(1937)和海牙交响乐团(1939)的常任指挥,此外还曾在1927 年担任了柏林高等音乐学校的教授。1942 年,他开始担任了著名的纽约大都会歌剧院的指挥,一直到1945 年,赛尔都在这个歌剧院中工作,这期间他指挥演出了很多歌剧作品,此外在1941 年,赛尔还应指挥大师托斯卡尼尼的邀请,在由这位大师亲手组建的美国NBC 交响乐团中担任客席指挥。1946 年,赛尔开始了他指挥生涯中具有伟大意义的新阶段,这一年,他接过了美国克利夫兰管弦乐团的指挥棒,开始担任了这个令人感兴趣的乐团的音乐指导与常任指挥。赛尔自担任了克利夫兰管弦乐团的常任指挥以后,就再也没有离开过这个乐团,他与这个乐团整整合作了25年,直到1970 年他73 岁逝世为止。乔治·赛尔在这不寻常的25年当中,以其超人的才华、忘我的精神和严厉的作风,将克利夫兰管弦乐团的水平提高到了一个崭新的阶段,他率领这个乐团在世界各地进行巡回演出,使克利夫兰管弦乐团的名字成为世界交响乐团中最响亮的名字之一。乐团简介:美国克利夫兰管弦乐团,是美国著名交响乐团之一。1918年在克利夫兰音乐艺术协会的协助下,由休斯(Adella Prentiss Hughes)创建,同年12月11日举行第一次音乐会,索科洛夫担任指挥。此后对乐团影响较大的指挥有罗津斯基(Artur Rodzinski, 1933-1943)、乔治·赛尔(George Szell, 1946-1970)和马策尔(1970-1982)等人。罗津斯基为乐团奠定了坚实的基础,使乐团加入了著名乐团的行列。乔治·赛尔时代乐团的演出活动增加了一倍,成为全年制演出的乐团,成员增加到107位;1957年他率领乐团在欧洲22个城市演出,以后的10年中又3次率团赴欧洲演出,提高了乐团的国际声誉,进入美国五大交响乐团行列。马策尔在任的12年当中,乐团基本保持原有的水平,但演奏风格发生了一些变化。1982年马策尔辞职后,由多纳尼(Christoph Von Dohnanyi)继任指挥。乐团1931年起拥有自己的塞弗伦斯音乐厅(Severance Hall),1968年又建成布洛瑟姆音乐中心(Blossom Music Centre)。克利夫兰乐团以合奏完美、均衡、明快,乐队音响透明著称。
更多>>